Compositor en Residencia del Centro Henri Pousseur (2014), del IRCAM (2015), de la Academia de Francia en Madrid – Casa de Velázquez (2016/17), en el Centro de Creación Musical Art Zoyd (2017), miembro de la prestigiosa Academia de Francia en Roma – Villa Medicis por el año 2017/18, Juan Arroyo es actualmente compositor en residencia de la Orquesta Sinfónica Nacional del Perú.

Nacido en Lima, Perú, Juan Arroyo estudió Composición en los Conservatorios de Lima, Burdeos y en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París. Profundiza sus conocimientos musicales en formaciones como Voix Nouvelles y el IRCAM. Ha sido guiado por eminentes compositores como Allain Gaussin, Jean-Yves Bosseur,Brian Ferneyhough, Heinz Holliger, Henri Pousseur, Mauricio Kagel, Michael Levinas, Luis Naon y Stefano Gervasoni.

Sus obras han sido premiadas con numerosos galardones como el premio de la Fundación Salabert (2013) y el premio de la Academia de Bellas Artes de Francia (2015). Ha recibido prestigiosos encargos del Ministerio francés de Cultura, Radio France, Centro Henri Pousseur, SACEM, Proxima Centauri y el cuarteto Tana. Sus obras son interpretadas por destacados musicos como el Ensemble Intercontemporaneo, L’Itinéraire, Linea, LAPS, L’Arsenale, Regards, Sonido Extremo, Orquesta Nacional de Perú, Vertixe Sonora, Claude Delangle, Jeanne Maisonhaute, Antonio Politano y Maribé Charrier. Su música es interpretada en grandes festivales como el Festival Ars Musica, Cervantino, La Chaise-Dieu y ¡Viva Villa!

Su trabajo de composición se articula alrededor del Realismo Sonoro Mágico a través de las diferentes técnicas de hibridación sonora. De hecho, en el 2014, comenzó una etapa fundamental de su trabajo artístico con la construcción de nuevos instrumentos capaces de transmutar su sonido, los TanaInstruments. Esto le permitió hibridar los indices perceptivos de los sonidos para revelar la naturaleza evocadora e irracional de su sustancia, hasta a veces volverles enigmáticos.

La singularidad de su trabajo radica en estos juegos de desplazamiento, de movimiento entre una escucha causal y una escucha reducida, pasando por muchos estados intermedios de percepción. Juan Arroyo explora estos diferentes grados difuminando gradualmente las fuentes de sonido a la manera de un fotógrafo o camarógrafo, haciéndonos viajar de lo concreto a lo abstracto, de la materialidad a la inmaterialidad, jugando con la configuración de su objetivo.

«Juan Arroyo ha sintetizado su trabajo sobre la hibridación alrededor de tres campos fundamentales relacionados con los índices perceptivos: el gesto, el espacio y el timbre. La hibridación es un elemento central en la deformación de estos índices. La expresión «deformación de la escucha causal» engloba diferentes situaciones de escucha.

Sobre su cuarteto de cuerdas híbrido SMAQRA, aunque el objeto musical inicial se inscribe en un timbre de percusión, los códigos de escucha nos remiten a los instrumentos de cuerda. La singularidad y el interés de esta obra son estos juegos de desplazamiento, de movimiento entre una escucha causal y una escucha reducida, pasando por numerosos estados intermedios de percepción. Juan Arroyo explora en ellos diferentes estados borrando progresivamente las fuentes sonoras como un fotógrafo o un camarógrafo que nos hiciese viajar de lo concreto hacia lo abstracto, de la materialidad hacia la inmaterialidad mediante el juego del enfoque de su objetivo.

Así, la búsqueda del desarrollo de la escucha reducida, favorecida de forma general por la electrónica, constituye una trayectoria hacia lo inaudito cuya frontera entre realidad sonora e irrealidad está en total correlación con las inclinaciones literarias de Juan Arroyo sobre el realismo mágico.»

FABIEN HOULÈS
Profesor Agregado de la Universidad Jean Monnet de Saint Étienne,
Le premier quatuor à cordes hybride, l’exemple de Smaqra de Juan Arroyo,
publicado en la primavera de 2017 por la editorial L’Harmattan.